ISOstan.com > Авторы > Марина Витальевна Ковалёва

 
Марина Витальевна Ковалёва
Биография
Фотография Марины Ковалёвой Марина Ковалева родилась, живет и работает в Алматы. Закончила художественный колледж и художественно-графический факультет Национального педагогического института. Владеет различными техниками. Это живопись маслом (портреты, сюжетные композиции), многослойная акварель (сновидческие фантазии, романтические образы), графика, коллаж, роспись по камню. Занимается настенной росписью, боди-артом, декоративным творчеством.

В последние годы выполнила большой цикл работ-наблюдений, созданных по впечатлениям от поездок в Индию, Непал, Шри-Ланку. В этих произведениях она умеет передать своеобразие колорита, национальные и религиозные традиции этих загадочных стран.

Основные выставки
  • Мартовский кот. 2003. Галерея «Вояджер». Алматы
  • Сны о чем-то большем. 2003. Центральный выставочный зал, Алматы
  • Групповая выставка молодых художников. 2009. Фонд первого Президента Казахстана. Алматы
  • О пустяках, о вечности… (совместно с Н.Дубовой). 2010. Центральный выставочный зал. Алматы
  • Звездный кочевник (Памяти Сергея Маслова). 2012. Театр «Дом культуры». Алматы


Пресса о Марине Ковалёвой
«ПАНОРАМА»
01.10.2010
…Упорство в поисках художественного языка и настойчивость в желании запечатлеть незыблемость прошлого и изменчивость настоящего.
С момента окончания худграфа КазНПУ академический багаж художника дополнился духовным компонентом, развившимся под влиянием активных поисков смысла бытия в самых разных аспектах и местах. "Казахстан, Индия, Непал - быть может, людей там разнят внешность и обычаи, но только не огонь в их глазах. Ковалёва старается понять и отразить все это в своих живописных полотнах, которые не просто выглядят как зарисовки увиденного и прочувствованного, но как попытки понять и найти точки соприкосновения между прошлым и настоящим".
Мадина СУЛТАНОВА
Искусствовед

«Экспресс-К»
30 Сентября 2010 г.
На экспозиции также были представлены и картины М. Ковалёвой. На многих из них превалирует лесная тематика. Царство кущ, населенное различными мифологическими персонажами, она создает с помощью непальской оберточной бумаги. Еще одно увлечение художника – путешествия.
На протяжении многих лет в поисках смысла бытия Марина посещает Индию и Непал. Поэтому некоторые из представленных на выставке работ – это зарисовки увиденного и прочувствованного в этих странах. По словам автора, каждая картина открывает своеобразное окно в ее душу.
Кстати, соответствующую атмосферу в зале создавали участники этно-ансамбля "Субандала", играющие на акустических народных инструментах. Группа исполняет в основном некоммерческую музыку и чаще выступает в частных галереях.
Ольга ХРАБРЫХ


«Казправда»
№ 381-382 (27200-27201) 3.11.2012
Марина Ковалёва более склонна к философскому, абстрактному мышлению, – говорит Татьяна Павловна Мартышева арт-менеджер Дирекции художественных выставок и аукционов В работах Марины краски более спокойны. Ее картины словно приглашают зрителя к размышлению, осмыслению жизненного пути. Пейзажи наполнены фантастическими растениями и диковинными существами. А еще у нее есть роспись на камне – редкий вид творчества, и в Казахстане Марина, наверное, – единственный художник, кто им занимается.

Большую часть экспозиции Марины Ковалёвой заняли произведения, посвященные ее путешествию по Индии и Непалу. Свой взгляд на экзотические страны она выразила, запечатлев на полотнах жизнь простых людей – торговцев, цветочниц, обитателей полуразвалившегося дома, стариков и детей. Ее произведения не просто, как фотоснимок, запечатлевают миг из жизни индийца, но приглашают задуматься о скоротечности бытия, о месте каждого из нас в этом мире.
Раушан ШУЛЕМБАЕВА


«Вечерний Алматы»
1 октября 2010 года
Удивительную экзотику довелось увидеть в этот вечер. В душном напаренном помещении набралось огромное число посетителей. Несколько опоздавших ожидал легкий шок от увиденного. Гомон посетителей перекрывало крикливое пение мужчины и женщины, усиленное микрофоном, под аккомпанемент восточных инструментов. Да и само зрелище весьма шокировало – среди зрителей оказались люди, голые по пояс, с… булыжниками в руках! Они «инсталляционно» замахивались на картины и, к неудовольствию экзальтированных женщин, залезали на стулья и подоконники. Затем певица и танцоры стали импровизировать нечто невообразимое. Представляю, что могли подумать прохожие, увидев в окне полуголых мужиков. Однако вернемся к «пустякам и вечности».

Как выяснилось, Марина старается хоть раз в год побывать в Индии. Кстати, на выставке присутствовали представители этой колоритной страны. Хотелось бы отметить и замечательные работы Ковалёвой по камню. Своими впечатлениями от выставки поделился второй секретарь представительства Индии в Казахстане Ракеш Кумар Верма:
– Все очень замечательно! Прекрасно изображен «садху» – святой в Индии человек. Вообще, все картины нарисованы правдоподобно: национальная одежда, сам дух моей родины. Я как будто побывал дома!
Под аккомпанемент шумового оформления выставки удалось поговорить и с Мариной Ковалёвой.
Известия-Казахстан: Марина, индийскому гостю весьма понравились ваши работы…
Марина Ковалёва: Я очень люблю эту страну и стараюсь каждый год туда съездить на пару месяцев.

Газета «Время»,
№ 146 от 5 октября 2010 года
Неслучайно лейтмотивом выставки стали строки поэта Георгия Иванова «Поговори со мной о пустяках, о вечности поговори со мной».

Марина занимается живописью и акварелью. Нередко материалом для творчества является камень. Кроме времени собирать и разбрасывать камни, - считает Марина, - есть время «понять» камень. Я очень люблю ходить в горы, и лет шесть назад стала собирать камни. Просто так, без цели. Однажды, расставив коллекцию дома, я почувствовала желание «оживить» ее. Образы, темы, сюжеты мне диктуют сами камни. У каждого булыжника свой характер. Если ему не нравится то, что ты рисуешь, - ничего не получится.

К серии «По Индии»
Шла я как-то с работы, смотрю – лежит на скамейке книжка. Оказалось, об Индии. Эта книга была первичным толчком для моего интереса к Индии. Спустя два года после находки, я первый раз поехала туда, не зная ни языка, ни страны. С тех пор стараюсь ездить туда каждый год. Индия стала частью моей жизни и творчества. Мне интересно наблюдать людей, природу, особенности быта и традиций. Я чувствую себя там дома.
Надежда Пляскина


   

Серия «Как люди»

В единстве - наша сила
Холст / Масло, 49 x 49 см, с паспарту: 63 x 63 см
   
Разве мы не люди?
Холст / Масло, 33 x 43 см, с паспарту: 47 x 57 см
   
Конец света
Холст / Масло, 49 x 49 см, с паспарту: 63 x 63 см
     
Серия «ПО ИНДИИ»
Я считаю, что истинный Дом у человека там, где ему хорошо. Когда я впервые приехала в Индию, не зная ни языка, ни страны, - у меня появилось чувство чего-то действительно родного. Подробнее>>


Садху
2010. Х.М. 60 х 100
   
Улица в Варанаси
2010. Х.М. 90 х 70
   
Ступени храма
2009. Б.А. 89 х 70
   
Ритуал в Харидваре
2012. Б.А. 81 х 61

Цветы
2010. Х.М. 80 х 50
   
Портрет
2008. К.М. 55 х 45
   
Сумерки
2012. Б.А. 58 х 44
   
Старик
2008. К.М. 55 х 45

Рикша
2012. Б.А. 45 х 60
   
Бусы
2010. Б.А. 70 х 48
   
Монахиня
2010. Б.А. 55 х 45
   
Утром
2012. Б.А. 48 х 63

Старый дом
2008. Х.М. 70 х 90
   
Покой
2010. Х.М. 90х70
   
Старик под баньяном
2010. Б.А. 70 х 46
   
Храмовый слон
2010. Б.А. 69 х 26

Продавец кокосов
. Х.М. 80х70
   
Лодка
2012. Б.А. 30х45
   
Ритуал
2009. Б.А. 70х46
   
Возле дома
2012. Б.А. 30х45

Пахар-Ганж
Холст / Масло, 45 x 34 см, с паспарту: 61 x 50 см
   
Продавец птиц
Холст / Масло, 37 x 39 см
           


Серия «СНЫ О…»
Работы созданы в 2010 году после поездки в Непал. Материалом послужила непальская бумага, изготовленная вручную, обычно используемая как обертка для книг. Меня привлекла неповторимость фактуры каждого листа, которая сама диктует сюжет «сна».


Зеленая Тара
2010. Б.А. 69х47
   
Кошмарик
Холст / Масло, 38 x 52 см, с паспарту: 56 x 70 см
   
Ночь на Ивана Купала
2010. Б.А. 50х50
   
Янтарный сон
2010. Б.А. 48х34

Легенда
2010. Б.А. 47х69
   
В храме
2010. Б.А. 69х47
   
Путник
2010. Б.А. 47х69
   
Синие сумерки
2010. Б.А. 69х47

Без названия
Холст / Масло, 45 x 67 см, с паспарту: 65 x 87 см
   
Книга леса
2010. Б.А. 47x69
           


Триптих «ТРАВА И ЖЕЛЕЗО»
Работы были созданы весной 2001 года на Космостанции (перевал Джосалы Кезен), изобилующей живописными неорганическими свалками.


Композиция-1
2001. Б.А. 34х44
   
Композиция-2
2001. Б.А. 44х34
   
Композиция-3
2001. Б.А. 34х44
     


Серия «БЕСТИАРИЙ»

Дракон
2005. Б.П. 37х47
   
Сирин
2002. Б.П. 46х37
   
Хамелеон
2005. Б.П. 35х45
   
Зверек
2005. Б.П. 45х35

Грифон
2005. Б.П. 37х47
 


Отдельные работы

Пугало
2001. Б.А. 44 х 25
   
Старики
2003. Б.А. 45 х 20
   
Фигура в черном
2002. Б.А. 42 х 27
   
Старая женщина
2010. Х.М. 50 х 40

Дно
2004. Б.А. 53 х 26
   
Странник
2004. Б.А. 30 х 40
   
Горы
1998. Б.А. 40 х 20
   
Кошки
2005. Б.А. 29 х 40
 





 
 
© 2011-2013, Ilia Afanasieff & Co. Все права защищены. Изображения и фотографии размещены с согласия авторов.
Использование материалов, размещенных на сайте, допускается только с согласия их авторов с обязательной ссылкой на ISOstan.com